Cómo crear una imagen con Inteligencia Artificial

Crear una imagen con Inteligencia Artificial es hoy tan accesible como escribir una idea. Gracias a los modelos generativos de texto a imagen (text-to-image), puedes transformar descripciones naturales en ilustraciones, renders fotorrealistas o arte estilizado en cuestión de segundos. La clave está en entender la herramienta, dominar el prompt y saber iterar con criterio.

En esta guía práctica aprenderás qué necesitas para empezar, cómo redactar prompts efectivos, qué parámetros ajustar y cómo pasar de un boceto inicial a un resultado profesional. También verás buenas prácticas sobre derechos de uso, ética y calidad, además de una comparativa de herramientas populares para que elijas la que mejor encaje con tus objetivos.

Qué necesitas para crear una imagen con IA

Lo primero es elegir una plataforma de generación de imágenes por IA. Existen opciones en la nube (más sencillas y rápidas) y alternativas locales (con mayor control y privacidad). Todas parten de un principio común: un modelo entrenado a gran escala interpreta tu texto y sintetiza píxeles que coincidan con lo pedido.

Si valoras la inmediatez y no quieres instalar nada, las soluciones en la nube como DALL·E (OpenAI) o Midjourney son excelentes. Si prefieres control fino de parámetros, personalización y la posibilidad de usar modelos o checkpoints específicos, Stable Diffusion (local o vía servicios web) es la opción más flexible.

También conviene considerar el coste, las políticas de uso comercial y el flujo de trabajo: ¿necesitas estilos artísticos rápidos o fotorrealismo consistente? ¿Quieres retocar zonas concretas (inpainting) o ampliar el lienzo (outpainting)? Responder a estas preguntas te ayudará a acertar con la herramienta y a planificar tu proceso creativo.

• DALL·E (OpenAI): interfaz sencilla, buenos resultados generales, upscaling nativo y uso comercial permitido según sus términos.
• Midjourney: opera en Discord, destaca en estilos artísticos y escenas complejas; comunidad activa y parámetros creativos como stylize o chaos.
• Stable Diffusion: software y modelos abiertos; control extremo con UIs como Automatic1111 o ComfyUI; soporte de inpainting, ControlNet y LoRA para estilos.
• Leonardo.ai y otros servicios: plantillas, modelos temáticos y flujos guiados para acelerar la producción.

Cómo crear una imagen con Inteligencia Artificial paso a paso

1) Define objetivo y estilo. Especifica qué quieres lograr: ¿un render de producto, un cartel, un retrato o un paisaje? Reúne 2-3 referencias visuales que indiquen estilo (realista, low poly, acuarela), iluminación (soft light, golden hour), composición (primer plano, plano cenital) y paleta (cálida, monocromática). Si tu meta es un retrato estilizado, puedes apoyar el proceso con esta guía para crear un avatar con IA.

2) Redacta un prompt claro y específico. Estructura recomendada: sujeto + atributos + estilo + iluminación + composición + calidad. Por ejemplo: “retrato fotorrealista de una científica en laboratorio, luz suave cinematográfica, 85mm, profundidad de campo, composición en regla de tercios, textura de piel natural, alta resolución, estilo editorial”. Añade un negative prompt con lo que quieres evitar: “manos deformes, dedos extra, texto, artefactos, ruido”.

3) Ajusta parámetros clave. En DALL·E y servicios similares, el control es más directo; en Midjourney puedes usar –ar para aspect ratio, –stylize para fuerza del estilo y –chaos para variación. En Stable Diffusion, revisa CFG/Guidance (fidelidad al prompt), steps (iteraciones), sampler y, si repites resultados, la seed. Empieza con valores moderados y ajusta según lo que veas.

4) Genera, evalúa e itera. Lanza 4-8 variaciones y analiza cuál se acerca más a tu objetivo. Refina el prompt agregando detalles que falten (materiales, entorno, estado de ánimo) o eliminando lo que sobra. Usa inpainting para corregir zonas (ojos, manos, fondo), outpainting para ampliar el lienzo y upscaling para ganar nitidez. Para composiciones complejas, el postprocesado en Photoshop/GIMP suma mucho: aquí te ayudará este tutorial para hacer un fotomontaje o efectos creativos como el efecto de doble exposición en Photoshop.

5) Consistencia y variantes. Si necesitas coherencia entre imágenes (misma persona o producto), reutiliza la seed, guarda prompts y, en Stable Diffusion, considera entrenar o cargar un LoRA del estilo/rostro. En Midjourney, usa “Vary (Region)” para editar áreas concretas manteniendo el conjunto.

6) Exporta y optimiza. Descarga en PNG/TIFF para máxima calidad o en JPG optimizado para web. Si vas a imprimir, ajusta a 300 ppp, revisa el tamaño físico en centímetros y, si procede, convierte a CMYK con un perfil adecuado. Para la web, comprime sin perder detalle y añade texto alternativo (alt) descriptivo para SEO y accesibilidad.

Consejos de calidad, ética y derechos

Revisa los términos de uso. Cada servicio define sus políticas de propiedad y uso comercial. En general, DALL·E permite uso comercial del contenido que generas conforme a sus términos; Midjourney lo permite en planes de pago; con Stable Diffusion local, el uso depende de la licencia del modelo y de los recursos empleados. Evita incluir logos o marcas registradas sin permiso.

Respeta la privacidad y la autoría. No subas fotos de terceros sin consentimiento ni trates de replicar la obra de artistas vivos de forma que pueda infringir derechos. Usa la IA como herramienta de apoyo creativo, no como sustituto de prácticas éticas.

Mejores prácticas para resultados profesionales:

• Escribe prompts concretos y medibles: lente (35mm/85mm), hora del día, tipo de luz, material y acabado.
• Trabaja por etapas: boceto → primera pasada → correcciones locales → upscale → retoque final.
• Controla manos y anatomía con inpainting o modelos/filtros especializados; añade un buen negative prompt.
• Documenta tus ajustes (prompt, seed, parámetros) para replicar o mejorar resultados.
• Cuida la composición: regla de tercios, líneas guía, equilibrio de color y contraste.